十七世紀法國的天才數學家、科學家、思想家、神學家巴斯卡爾,在他的《沉思錄》中寫道:「讓人去思想大自然的崇高與偉岸吧…,人是不成比例的,人在自然中到底是什麼呢?從無窮來看是虛無,從虛無來看是全體,是無與全之間的一個中間項,他既看不到他從中而出的那個虛無,也看不到他深陷其中的那個無限…。人的渺小卑微,雖然只像是風中的一枝蘆葦,但卻是一枝會思想的蘆葦。」
延續巴斯卡爾對人性與自然之間的辯證和倫理關懷,是攝影家馮君藍不同系列作品中共同的主題。不論是《微塵聖像》系列借助聖經人物跌宕起伏的生命訴說,以辯證擺盪在自然與超自然、經驗與超經驗、神與魔之間的人性。《互為肢體》系列聚焦在互為異己(一男一女、一黑一白)的兩雙手之間,從陌生以至親密的互動,來思索吾人與他者之間無可躲避的倫理責任;那屬乎愛的生命任務。《草芥》系列以開闊的視野,引領觀者駐足于一片風行草偃的雜草,以暗示我們去默想人之於那威力無比的大自然整體。《道在萬物》則以一系列表徵出清教徒美學的靜物,以辯證物質與精神、肉身與靈魂之間的關係。
但不管是肖像、是肢體特寫、是風景、是靜物、是黑白亦或彩色,在馮君藍的作品中,恆常散放出一種古典的、內斂樸素的、耐人尋味的靈性之光;一種並不濫情,暖人心脾的溫度與厚度;一種誠懇、敬虔與謙卑的姿態。